Exposição atualizada do design das tecnologias interativas do momento e de nova geração, como web, dispositivos móveis e computação vestível. Explica como utilizar técnicas de design e avaliação para o desenvolvimento de tecnologias interativas de sucesso.

Depois de inúmeras idéias, consegui focar numa determinada área e tema para abordar no meu projeto de graduação. A partir destas definições procurei pelo o Professor Breno Pessoa para apresentar minha proposta. Foram 3 conversas até chegarmos no seguinte resultado.

Na última conversa, o Breno compreendeu minha proposta e foi além ao me sugerir este esquema como diretriz para o meu projeto. Em minutos, ele traduziu de maneira gráfica o que estou tentando dizer há 2 meses. Sem falar, que ele incluiu na proposta um setor que eu não havia pensado – a Gerência. No mesmo instante, meus olhos brilharam e eu disse:

_ É isso que eu quero!

Desde já, agradeço as sugestões e ajuda do Breno Pessoa, afinal, cada vez mais percebo que não é fácil definir o tal “problema”.

Depois da conversa de ontem, notei que tenho um vício em detrimento do contato com o mercado.  O problema no mercado é dito de forma sintética e direta, na universidade é necessário a fundamentação e uma demanda restritamente de design gráfico. Por vários momentos tive dúvidas e dificuldade para distinguir “o que é” e “o que não é” uma demanda de design.

Estou muito feliz com o presente resultado. Agora é hora de voltar a ler minhas referências bibliográficas.

Meus caros, estou muito feliz. Vou colocar a cabeça no lugar. Finalmente, com uma ajuda imensa do Breno Pessoa, consegui definir o caminho para meu projeto de graduação. Amanhã postarei meus primeiros passos.

Quando Steve Jobs nos apresentou o iPad todos disseram que tratava-se simplesmente de um IPOD gigante.  A Apple sabe o potencial de seus produtos, acredito que este projeto (Alice for the iPad) será mais um de vários projetos inovadores que será desenvolvido especialmente para o dispositivo.

Atento a essa nova experiência, há um tempo estou estudando a possibilidade de usar o iPad como o suporte para o meu projeto de graduação. Cheguei a conclusão que através dele poderei viabilizar meu projeto.

O Planejamento Estratégico é um processo gerencial que diz respeito à formulação de objetivos para a seleção de programas de ação e para sua execução, levando em conta as condições internas e externas à empresa e sua evolução esperada. Também considera premissas básicas que a empresa deve respeitar para que todo o processo tenha coerência e sustentação. Para Bateman e Snell (1998), a administração estratégica é um processo envolvendo administradores de todos os níveis da organização, que formulam e implementam objetivos estratégicos. Já o Planejamento Estratégico seria o processo de elaboração da estratégia, na qual se definiria a relação entre a organização e o ambiente interno e externo, bem como os objetivos organizacionais, com a definição de estratégias alternativas (MAXIMIANO, 2006).

Segundo Públio (2008) em seu livro: Como Planejar e Executar uma Campanha de Propaganda. O estabelecimento de um planejamento estratégico de marketing envolve cinco atividades:

• Definição da missão corporativa.
• Análise da situação.
• Formulação de objetivos.
• Formulação de estratégias.
• Implementação, Feedback e controle

Fonte: Wikipédia

Segundo o SEBRAE, “ter um espírito criativo e pesquisador é uma das qualidades fundamentais de um empreendedor, ele está constantemente buscando novos caminhos e novas soluções, sempre tendo em vista as necessidades das pessoas. A essência de um empreendedor de sucesso é a busca de novos negócios e oportunidades, além da preocupação com a melhoria do produto.”

A partir desta definição considero que nós designers, somos empreendedores sem saber. Podemos perceber que realmente há muitas semelhanças entre um designer e um empreendedor.  Somos proativos, criativos, estamos sempre atentos às tendências e necessitamos de um planejamento para desenvolver nossos projetos. Além disso, temos a opção de sermos autônomos assumindo projetos como freelancer e/ou empresário.

No primeiro período da faculdade, percebi que há inúmeros perfis de designer.  Existe o Designer Artista, Designer Editorial, Designer de Moda, Designer de Jóia, e andando por aí, já encontrei até a Designer de Sobrancelha (?).  Analisando estes inúmeros perfis, constatei que minha faculdade é bem semelhante a um Jardim Zoológico, havia de tudo naquele lugar. Mas percebi a ausência de uma atração naquele “Mundo Animal”, o braço direito do rei da selva não estava por ali – o designer empreendedor, aquele que usa todo o conhecimento do design e associa com o mundo dos negócios.

A partir desta demanda, iniciei minha busca incessante por aquele profissional que estaria a todo tempo atento às oportunidades e ao mercado em função das suas realizações. Em todos os meus trabalhos desde então, eu associava as características em comum de um designer e um empreendedor.  Era perceptível a resistência de boa parte da minha turma e até mesmo de alguns professores, afinal para eles bastava focarmos nos movimentos artísticos e nas novas técnicas de produção.

Concordo plenamente, necessitamos de todo este conhecimento técnico e de uma bagagem cultural, mas não podemos menosprezar a dura realidade do mercado. No entanto, acredito que o que nos garante uma certa vantagem e nos difere dos demais empreendedores é justamente o conhecimento adquirido ao longo do curso de design.

Com isso, o designer empreendedor possui conhecimento e feeling suficientes para saber o momento adequado para criar e lançar um produto inovador. Através de sua metodologia é capaz de pensar numa forma estratégica para inserir este produto no mercado, a partir da busca de referências, analise do público alvo e o acompanhamento dos resultados.

A Bauhaus não pode ser entendida como “idéia de um homem só”. A sua formatação foi pensada com o apoio de um grupo de professores e artistas com diversas formações, e foi uma experiência pedagógica que acabou se transformando num movimento cultural e artístico, se tornando um mito depois de seu fechamento.

O ideal Bauhauseano foi um dos que mais influenciou o ensino do design do Séc. XX. Muitas escolas tiraram várias lições de sua proposta pedagógica. Isso porque a gente percebe uma inovação no que diz respeito aos métodos de ensino e se diferenciava na estrutura pedagógica de currículo.

E hoje ainda podemos observar fortes influências dessa pedagogia de ensino, principalmente as disciplinas ligadas ao desenvolvimento de projetos.

“Toda a prática deveria ser seguida a partir de uma reflexão, e é o resultado desse processo que resultam novos conhecimentos.” (Valery Fraisse)

Por mais pragmático que o design possa ser, ele é sempre resultante de algum tipo de reflexão. E isso apresenta de forma bem clara quando relacionamos o design com tecnologia. Enquanto tecnologia pode ser entendida como “a maneira de se fazer as coisas”, o design é “a maneira de se pensar estas coisas”. Estamos em um momento em que a tecnologia evolui a cada segundo, culturas se mesclam e o design exerce o papel fundamental de mediador.

Há muito tempo existe uma discussão acadêmica em relação ao seu desempenho pedagógico e sobre a postura da instituição. De um lado nós, alunos, eternos reclamantes. Do outro o corpo docente com sua mesma postura ao longo dos anos, preparando sua já conhecida aula. Como estudantes, podemos detectar facilmente vários problemas na estrutura das instituições.

Com isso, a faculdade fica como uma mera mediadora, enquanto o foco deveria ser a de troca de conhecimento. Uma atuação recíproca. São vários pontos a serem questionados: infra-estrutura, acesso restrito, laboratórios deficientes e às vezes até a própria postura intocável de alguns professores, claro, sem tirar o mérito de nenhum deles.

Porém do outro lado tem os próprios alunos, que muitas vezes se colocam em sua mesa, onde aguardam fórmulas para todos os problemas e esquece onde está o questionamento e a participação.

Infelizmente o comodismo é uma característica impressa no cidadão contemporâneo por diversos motivos. Sendo assim, não podemos apenas criticar as instituições, e sim sempre pensar no conjunto aluno/professor/instituição como uma engrenagem. E perceber que o design se desenvolve de uma forma muito rápida, e que os métodos de ensino devem seguir no mesmo ritmo dessa evolução.

“A Universidade tem  obrigação de formar cidadãos, que entre outras coisas devem ser capazes de exercer uma profissão.” (Professor Ari Rocha, A folha que sobrou do caderno).

Trecho do relatório redigido por Vinícius Mota

Trabalho Acadêmico – Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG)
Seminário na Disciplina Fatores Filosóficos, Sociais e Culturais III – Prof. Mário Santiago
Alunos: Michel Souza, Taymerê Fonseca, Rodrigo Custódio e Vinícius Mota

Fonte: Digital News , Reuters e InfoNews